NOT ANOTHER VERSION OF YOU.

SOMETHING CLOSER.

KOMM, WIE DU BIST.
GEH MIT DEM, WAS Bleibt.

Mit mir zu arbeiten heißt nicht, zu funktionieren oder zu performen.
Es ist ein Innehalten, in dem etwas Echtes entsteht.

Ein Raum, in dem der Lärm leiser wird
und etwas Echtes sichtbar werden kann.

Keine Rollen. Keine Vorbereitung.
Keine Erwartung, etwas sein zu müssen.

Du musst nicht wissen wie.
Nur bereit sein, dich zu öffnen.

Manche wollen Fotos. Andere wollen gesehen werden.

A woman sitting on a chair in a squatting position, wearing glasses and a dark textured coat, with her hands pressed together near her face, against a plain light background in black and white.

WO ETWAS ECHTES SICHTBAR WIRD.

Menschen kommen aus unterschiedlichen Welten zu mir—

Künstler, Performer, Persönlichkeiten.

Das verändert die Arbeit nicht.

Über die Jahre habe ich gelernt,
dass die stärksten Porträts selten aus Kontrolle entstehen.

Sie entstehen dann,
wenn Menschen aufhören müssen zu funktionieren.

Ich inszeniere keine Rollen.
Ich entferne,
was dazwischensteht.

Meine Arbeit entsteht aus Beobachtung statt Perfektion.
Aus Atmosphäre statt Anweisung.
Aus dem Blick für das,
was die meisten übersehen.

Was bleibt,
ist einfach.

Menschlich.
Unverstellt.

Ich führe,
wenn es notwendig ist.

Und trete zurück,
wenn es darauf ankommt.

Es geht nicht darum,
angesehen zu werden.

Sondern darum,
wirklich gesehen zu werden —
ohne Distanz.

A woman with dark hair and eye makeup surrounded by white feathers, partially hiding her face.

WARUM DAS WICHTIG IST

Wir leben in einer Welt,
die ständig verlangt,
dass wir funktionieren.

Souverän wirken.
Sichtbar bleiben.
Präsent sein.
Jederzeit.

Viele Menschen werden ständig fotografiert —
und fühlen sich trotzdem nie wirklich gesehen.

Nicht,
weil etwas fehlt.

Sondern weil zu viel Lärm
über das gelegt wurde,
was sie eigentlich ausmacht.

Diese Erfahrung bewegt sich bewusst in die andere Richtung.

Langsamer.
Bewusster.
Weniger Performance.
Mehr Verbindung.

Nicht,
um eine neue Version von dir zu erschaffen.

Sondern um zu dem zurückzufinden,
was sich längst echt anfühlt.

Black and white close-up portrait of an older man with a full beard, looking intensely at the camera, holding his index finger to his lips in a shushing gesture.

WIE ICH ARBEITE / WIE ES SICH ANFÜHLT

Jede Zusammenarbeit beginnt mit einem Gespräch.

Nicht über Posen oder Perfektion —
sondern über Atmosphäre,
Gefühl
und Intention.

Manche Sessions entstehen im Studio.
Andere in Wohnungen,
Hotels,
stillen Straßen
oder Orten,
die mit deiner Geschichte verbunden sind.

Der Ort ist weniger wichtig
als die Energie darin.

Es gibt keine starre Formel.
Keinen Druck,
wissen zu müssen,
was man tun soll.

Ich begleite den Prozess auf natürliche Weise —
gebe Richtung,
wenn sie gebraucht wird,
und lasse Raum
für das,
was dazwischen entsteht.

Das Ergebnis basiert nicht auf Performance.

Sondern auf Momenten,
die ehrlich genug sind,
um zu bleiben.

NICHT NUR,
WIE ES AUSSIEHT.
SONDERN,
WAS ES AUSLÖST.

Das Bedeutendste,
das Menschen mir nach einer Session sagen,
hat selten nur mit Fotografie zu tun.

Es geht um Wiedererkennung.
Vertrauen.
Ruhe.
Und das Gefühl,
einfach existieren zu dürfen,
ohne zuerst jemand anderes werden zu müssen.

Ein paar Worte von Menschen,
die vor meiner Kamera standen:

D &K : Wir schauen uns die Fotos immer wieder an – und jedes Mal sind wir aufs Neue begeistert. Ich bin so froh, dass mir diese Idee gekommen ist, und noch dankbarer, dass ich dich gefunden habe, um sie zum Leben zu erwecken. Nicht nur, weil die Bilder unglaublich geworden sind, sondern vor allem, weil du diesen Morgen für uns zu einem ganz besonderen Erlebnis gemacht hast – einer Erinnerung, die wir für immer in uns tragen werden.

Kristin: Sascha hat die Gabe, diesen "besonderen" Moment zu sehen und zu fühlen. Seine Fotos sind außergewöhnlich weil sie auch die Story im Hintergrund erzählen.

Murathan Muslu / Artist
Künstler mit echten Künstleraugen! Kreativen Ideen & viel Geduld.

Johanna Setzer: Sascha sieht Dinge, die Andere übersehen & hat die angenehmste Art die ein Fotograf haben kann.

Mehr von Menschen, die vor meiner Linse standen → >> lies, wie es sich angefühlt hat <<

A young woman with curly hair holding a telephone receiver to her lips, looking directly at the camera. The image is in black and white.

WENN ES DICH ANSPRICHT

Diese Erfahrung ist nicht für jeden gemacht.

Und genau darum geht es.

Nicht um schnelle Bilder.
Nicht um Oberflächen.

Sondern um etwas,
das sich auch später noch echt anfühlt.

Du brauchst keine Erfahrung vor der Kamera.

Nur die Bereitschaft,
dich darauf einzulassen.

contact@van-der-werf.com

Based in Vienna. Available wherever the journey calls.

German or English—write in the language that feels most like you.

Black and white photograph of a woman with curly hair sitting on stairs in front of a window, wearing fishnet stockings and high heels.

BEYOND THE SCREEN

Fine-Art-Prints mit Präsenz.

Nicht nur ein Bild.
Eine Präsenz, zu der man zurückkehren kann.

Dein Porträt ist nicht nur eine digitale Datei.
Es ist ein Teil von dir — gedacht zum Spüren, Halten und Sehen.

Ein Print verleiht ihm Gewicht.
Er wird Teil deines Raums, deiner Geschichte, deiner Stille.

Ich biete Fine-Art-Prints in Museumsqualität —
gefertigt mit Sorgfalt, Ton und Textur.