When the work stops feeling like you

Was, wenn das nächste Kapitel nicht damit beginnt, etwas Neues hinzuzufügen – sondern uns daran zu erinnern, was immer schon da war?

Aus der Serie The Moments

Vor ein paar Tagen habe ich einige meiner eigenen Fotografien durchgesehen.

Nicht die, die am besten funktioniert haben.
Nicht die, die die meiste Aufmerksamkeit bekommen haben.
Nicht die, die geschäftlich am sinnvollsten waren.

Sondern die, zu denen ich aus Gründen zurückkehrte, die ich nicht ganz erklären konnte.

Ein Mann, der unter einem Regenschirm schwebt.

Ballons, die einem Himmel entgegentreiben, der mehr an Fragen als an Antworten interessiert zu sein schien.

Momente, die ein wenig absurd wirkten, ein wenig poetisch und irgendwie ehrlicher als die Wirklichkeit selbst.

Und während ich sie ansah, kam ein einfacher Gedanke auf:

Das fehlt mir.

Nicht die Bilder selbst.

Das Gefühl dahinter.

Lange habe ich geglaubt, kreatives Wachstum bedeute, ständig vorwärtszugehen. Mehr zu lernen.

Mehr aufzubauen. Mehr zu erweitern.

Aber in letzter Zeit frage ich mich, ob Wachstum manchmal anders aussieht.

Was, wenn es auch bedeutet, zurückzukehren?

Zurück zu den Dingen, die uns neugierig gemacht haben, bevor wir uns über Märkte, Zielgruppen, Erwartungen und Ergebnisse Gedanken gemacht haben.

Irgendwann beginnen viele von uns, beim Gestalten andere Menschen im Kopf zu haben.

Wird es den Leuten gefallen?

Wird es funktionieren?

Wird es sich verkaufen?

Wird es gut ankommen?

Das sind keine schlechten Fragen.

Aber sie können gefährlich werden, wenn sie langsam eine viel wichtigere Frage verdrängen:

Liebe ich das noch?

Ich glaube nicht, dass Kreativität verschwindet.

Ich glaube, sie wartet.

Geduldig.

Still.

Darauf, dass wir aufhören, mit uns selbst zu verhandeln.

Das Interessante ist, dass ich nie aufgehört habe zu fotografieren.

Und doch wurde mir vor Kurzem klar, dass es Seiten in mir gibt, die seit sehr langer Zeit nicht genug Raum bekommen haben.

Die philosophische Seite.

Die spielerische Seite.

Die Seite, die Fragen lieber mag als Antworten.

Die Seite, die in ernsten Dingen Humor sieht und in absurden Dingen Ernsthaftigkeit.

Die Seite, die nicht alles erklären will.

Die Seite, die in Bildern denkt.

Und vielleicht geht es in dieser Phase eigentlich genau darum.

Nicht darum, eine Sache aufzugeben.

Sondern einer anderen Raum zum Atmen zu geben.

Jahrelang habe ich viel Zeit mit der Frage verbracht, was die Welt von meiner Fotografie wollte.

In letzter Zeit interessiert mich eine andere Frage mehr.

Was will meine Fotografie von mir?

Ich weiß nicht genau, wohin mich diese Frage führen wird.

Aber zum ersten Mal seit Langem bin ich wieder neugierig.

Und Neugier war schon immer ein besserer Kompass als Gewissheit.

Vielleicht geht es im nächsten Kapitel nicht darum, jemand Neues zu werden.

Vielleicht geht es einfach darum, dem Menschen Raum zu geben, der die ganze Zeit geduldig im Hintergrund gewartet hat.

Und vielleicht reicht das.

Ich habe jahrelang versucht, Fotografien zu machen, an die sich Menschen erinnern.

Jetzt ziehen mich die Bilder an, die mir fehlen würden, wenn ich sie nie gemacht hätte.


Bilder und Texte © Sascha van der Werf

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